À ses débuts, il est apparu que le concours ne serait qu'un exercice de communication légèrement intimidant. En fin de compte, cela s'est rapidement transformé en une véritable saga, avec des chasses à l'homme (et des chasses aux femmes), des rencontres fortuites et de nombreux tournants inattendus.

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Malgré les nombreuses caractéristiques communes partagées par les Inuit de ces différents territoires, il existe de nombreuses traditions culturelles, des dialectes régionaux et même des langues (inuktitut et inunnaqtun). L'anglais est la langue de communication, mais ce n'est pas leur langue maternelle et il n'est pas également maîtrisé par tous. Même les mots anglais les plus simples peuvent ne pas avoir le même sens. Comment alors combler la distance cognitive et la fracture culturelle et linguistique, et faire face à la géographie intimidante ? ​​​​​​​

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La réponse des architectes à ces enjeux et défis a été d'élaborer un guide pour les 23 artistes inuit invités à participer au concours. Ce document décrit en mots et en images la finalité de la Station, le récit architectural et le lien proposé entre la Station, son architecture et les œuvres d'art à intégrer. Il a été envoyé aux artistes avec des feuilles de dessin avec des modèles dessinés à l'échelle pour chaque zone du bâtiment où des œuvres d'art 2D ou 3D seraient intégrées.

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Ces zones sont appelées « soumissions », faisant ainsi référence aux différents dessins que les artistes peuvent soumettre. Chaque « soumission » est située dans une zone spécifique du bâtiment et correspond à un concours distinct. Ainsi, il existe de nombreux concours au sein du grand concours d'art. La même approche s'applique à l'œuvre d'art 3D, à savoir la sculpture. ​​​​​​​

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Ce bref aperçu, tout en survolant la surface, fait allusion au processus et aux montagnes russes qui ont conduit des premières discussions avec les anciens de la communauté, au premier contact avec les artistes, jusqu'à l'installation artistique dans le bâtiment.